Em plena Década Infame, o Teatro Colón de Buenos Aires era um dos melhores lugares para realizar os sonhos das noites de verão.
Foi entre 1934 e 1937 quando o maior salão lírico do país organizou “Danças de Fantasia”isto é, danças de Carnavalmas à sua maneira.
Desde então, a ideia de “jogar a casa pela janela” cresceu a cada ano, enquanto o significado litúrgico da Carnaval diminuía um pouco mais a cada novo calendário.
Mais do que uma agenda de privações e austeridade cristã, todas as celebrações tendiam à fartura, antes de recairem sobre os 40 dias da Quaresma que precederiam a Páscoa. Porém, vamos enquadrar o “jogar a casa pela janela” aos tempos que correram.
Para começar, ninguém queria pôr em causa o prestígio do teatro lírico que nascera em 1852 para competir com o Scala de Milão, o San Carlos de Nápoles e o La Fenice de Veneza.
Carnavais na Década Infame
De 1933 até o final da Década Infame, em 1943 (adicionamos “mais” depois de “década”), a direção do Teatro Colón esteve sob a batuta do músico Juan José Castro.
Após o sabre militar de José Félix Uriburu, que derrubou o presidente democrático Hipólito Yrigoyen, o destino e a administração do grande salão do bel canto nacional caíram nas mãos da Prefeitura de Buenos Aires; um período que para alguns foi o mais frutífero.
Foi essa gestão, por exemplo, que em 1936 apresentou Buenos Aires ao próprio Igor Stravinsky para direcionar o seu PerséfoneCom tradução de Jorge Luis Borges e narrações de Victoria Ocampo.
O bailes de carnaval Começaram no Teatro Colón em 1934, um ano que deveria ter sido grande, segundo Juan José Castro.
Em consonância com o contexto culturalmente ambicioso, em 1934, o maestro Carlos Olivares tinha tudo pronto para apresentar a Associação Argentina de Concertos.
Nesse mesmo ano, o trabalho do kavanagh, o edifício mais alto da América do Sul e com estrutura de concreto armado. Em Buenos Aires, o primeiro trecho da atual Metrô linha Cque ligava a Constituição ao Retiro.
Ao longe, em Mar del Plata, a Rambla ardia e ainda mais longe, em Formosa, uma invasão de aborígenes bandidos destruiu um povoado inteiro -Florencio Carvajal-, mas isso não deteve o que já era imparável: o civilização.
Teatro Colón nos carnavais
Em meados de fevereiro, os bailes de carnaval no Colón foram promovidos como um espaço legal para combater o verão. Não foi preciso muito mais para que a mitologia portenha completasse a história com a lenda das barras de gelo na cúpula do teatro, que foram colocadas para amortecer o calor dos espectadores.
As assentos foram retirados e o piso nivelado para que os participantes pudessem dançar sem tropeçar. para o cenógrafo Heitor Basaldua ele se encarregava da ambientação e, em geral, os figurinos respeitavam a ambientação original de cada melodia.
As reuniões têm um temático e uma programação anunciada dias antes na mídia ou em outdoors públicos.
No(s) dia(s) indicado(s), o Colón abriu as suas portas pelas 21h00, mas o espectáculo de Carnaval começou às 22 horas.
Em geral, havia dois segmentos. Na primeira parte, a nobreza obriga, foi homenageado um autor do repertório habitual da casa. Por exemplo, ele valsa do imperador por Johan Strauss; o cancã que Jacques Offenbach compôs para sua opereta Orfeu no submundo; ou o fim da abertura Guilherme Tell Delaware Giachino Rossini.
A Colombo nos carnavais
A partir da meia-noite, outro estava cantando. Porque é aí que o grande festa com um segundo bloco que homenageia ritmos mais populares como o raposa trote, ele jazz e até mesmo o dois passos ou, claro, o tango tão na moda.
Não esqueçamos que em 1933 a Argentina entrou na modernidade tecnológica graças Tangoo primeiro filme sonoro da nossa indústria cinematográfica, com Luis Sandrini e Tita Merello, dirigido por Luis Moglia Barth.
No segundo bloco da noite, o baile pode durar até 4 da manhãtempo em que o teatro fechava as portas e não havia bis.
A plateia era reservada para os dançarinos, mas quem não quisesse dançar podia se sentar caixastertúlias e caçarolas, para continuar a festa sacudindo o generoso cotilhão que foi distribuído entre os presentes.
mascarada
Claro, e para aumentar o mistério, era lícito comparecer escondendo o rosto atrás de máscaras de carnaval. mas quem os usava tinha que respeitar certos regrascomo não andar assustar as pessoas por galerias e camarotes, que em geral ficavam trancados, caso o ocupante assim o desejasse.
O ponto alto da noite ocorreu quando o Teatro Miss Colon entre os dançarinos e os momo deus entre os machos.
Em pleno governo de facto do General Agustín P. Justo, a lei e a ordem eram essenciais também nas festividades, e havia regras de ouro para celebrar o Carnaval no Teatro Colón de Buenos Aires:
- As mulheres estavam localizadas no setor conhecido como cazuela, um setor absolutamente proibido Para os homens.
- Os participantes, homens e mulheres“decentemente vestidos” podiam ser apresentados e “pessoas “vestidas de maneira” não podiam entrar. impróprio”.
- “Qualquer pessoa que se pronuncie, seja com palavras ou com gestos indecentes, a desrespeitar o público desta forma, será expulsa do teatro”, dizia a regra nº 10.
- Era Proibido fumar Em qualquer ponto do Teatro Colón e depois da 1 da manhã, quem quisesse sair, mesmo que fosse apenas para tomar um pouco de ar fresco, não voltava para entrar.
- O foyer do Teatro era aberto ao público, mas os assistentes não podiam circular à vontade pelos corredores: todas as portas e janelas estavam fechadas. chave.
As regras da bola máscarasque teve 12 pontos, foi aplicada dentro e fora das dependências do teatro, tanto por pessoas chamadas à ordem quanto por funcionários do teatro. Departamento de Polícia“encarregado de fazer com que este regulamento seja observado em todas as suas partes”.
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